Né en Algérie, Nedjim Bouizzoul est auteur compositeur interprète autodidacte. Il commence à apprendre à jouer la guitare et les percussions à l’âge de treize ans. En Algérie, il compose plusieurs textes et musiques revendiquant les droits humains et, malgré le contexte politique difficile, il présente quelques spectacles dans différents centres culturels.
Son répertoire est une fusion de plusieurs styles musicaux tels que la rumba gitane, le flamenco, le gnawa, le chaabi et les musiques traditionnelles de l’Afrique du nord. Il s’inspire des rythmes d’origines des peuples gitans et nomades pour relater son propre exil. Pour retrouver ces sonorités riches et pures il est en constante recherche musicale. En plus de la guitare classique, il s’accompagne de divers instruments tels que le guembri, la mandole, les quarquabus, la darbouka et le djembé.
Nedjim écrit dans sa langue maternelle, l’arabe (plus spécifiquement dans un dialecte nord-africain représentant un métissage entre l’espagnol, le français et l’arabe), ainsi que dans sa langue seconde, le français. Ses textes, festifs et engagés, parlent de l’espoir et de la dignité auxquels chaque individu a droit. Il y raconte son pays, en dénonçant ses injustices et sa violence, mais en chantant aussi sa beauté. Il revendique la liberté et conteste l’autorité aveugle. Il chante l’exil, en retraçant les joies et les détresses parsemant le chemin de la terre d’origine à la terre d’accueil. À travers sa poésie, il propose une réflexion sur la diversité culturelle et sur la nécessité de vivre unis et dans la paix.
Pierre Emmanuel Poizat
Né en France en 1970, Pierre Emmanuel Poizat étudie la clarinette classique et participe à de nombreux ensembles étudiants et semi professionnels : musique de chambre, orchestre d’harmonie, orchestre symphonique, opéra…
Dans les années 90, il délaisse la musique classique pour se tourner vers le rock (comme chanteur) et le spectacle de rue (comme musicien touche à tout, compositeur, arrangeur bricoleur) tout en exerçant son métier d’ingénieur du son pour le cinéma, la musique, la vidéo et le montage sonore.
Arrivé au Québec en 1999, il choisit de se consacrer à une carrière musicale et d’élargir sa pratique : clarinette, clarinette basse, saxophone, chant, percussions et ateliers d’improvisations musicales avec Jean Derome et René Lussier.
De 1999 à 2007, il collabore avec Tomàs Jensen (6 albums et de très nombreux concerts).
En 2001, il devient membre de la Fanfare Pourpour (3 albums et de nombreux concerts).
Fin 2004, il rejoint le groupe Labess nouvellement formé autour de l’auteur-compositeur-interprète Nedjim Bouizzoul dont il réalise le premier album Tout va bien, nominé à l’ADISQ et aux Canadian Folk Music Awards pour le meilleur album musique du monde de 2007.
En 2007, il intègre le groupe de la chanteuse LARA (mini-album en 2009 et tournées au Québec et en Suisse).
En 2010, il fonde le Trio Populaire avec le guitariste Joey Mallat et le percussioniste Tacfarinas Kichou.
Il participe aussi à la Ligue d’Improvisation Musicale de Montréal depuis sa création en 2003.
Multi-instrumentiste curieux et allumé, il multiplie les collaborations ponctuelles et éclectiques, en chanson, musique du monde, musique actuelle, etc, en plus d’enseigner la clarinette et d’animer des ateliers de création musicale.
Il a participé à plus de mille spectacles et de vingt albums.
Blanche Baillargeon
Bassiste, contrebassiste et chanteuse, et très active dans le milieu musical, Blanche Baillargeon a notamment joué pendant trois ans au sein de la formation électro-rock Champion et ses G-Strings, dont le succès retentissant l’a menée dans les plus grandes salles de Montréal, ainsi que dans divers festivals à l’étranger. Elle a par la suite participé à une multitude de projets (Mimosa, Marco Calliari, Christine Tassan et les Imposteures, Jean-François Lessard). Depuis quelques mois, elle fait partie du groupe Labess.
Ses multiples collaborations l’ont incitée à explorer une diversité de styles, avec un intérêt marqué pour les musiques du monde, le jazz manouche et les sonorités d’Europe de l’est.
Tacfarinas Kichou
Né à Rome, le musicien autodidacte Tacfarinas Kichou apprend les percussions dès l’âge de 15 ans. Arrivé au Québec, il trouve sa passion pour la derbouka et le bendir. C’est dans son école secondaire qu’il va commencer à faire des spectacles pour ensuite accompagner divers groupes.
Sa passion l’amène à explorer d’autres styles musicaux et donc d’autres instruments tels que le cajon, le riq, les bongos, les karkabous etc. Sur scène, il accompagne des formations telles que : Labess, Briga, Gabi Macaluso & les Monzù, Djoumbush, Elyes Landoulsi, Les Gitans de Sarajevo, Jeff Kavanda, Hadjira Preure et bien d’autres. En 2010, il fonde le Trio Populaire en compagnie de Pierre-Emmanuel Poizat et de Joey Mallat.
Guillaume Landry
Guillaume Landry est un batteur oeuvrant à Montréal, dans diverses formations musicales. Parmi ses collaborations antérieures et actuelles, nommons le groupe de musique du monde Syncop, le chanteur Nico Lelièvre, le groupe pop Alfa Rococo, Le chanteur Sébastien Lacombe, le groupe Labess, la superstar algérienne Hakim Salhi, le groupe Onomatops, ainsi que plusieurs autres artistes de la scène montréalaise et québecoise. Il a en plus mené de front son propre groupe Colette, pour lequel il était auteur et co-compositeur. Hétéroclite de nature, Guillaume touche à de nombreux styles musicaux au cours de sa carrière et continue d’explorer sans cesse de nouvelles avenues musicales que ce soit dans la musique du monde ou la musique électronique. C’est ainsi que l’on peut le voir performer, soir après soir, des styles de musiques plus variés les uns que les autres.
Sa formation de musicien débute à l’âge de 14 ans, alors que la batterie l’appelle déjà depuis l’enfance. Par la suite, c’est au CÉGEP de Marie-Victorin qu’il obtient son DEC en musique, puis il passe par L’UQAM avec l’excellent batteur Pierre Hébert, ainsi que Jean-Guy Plante comme professeurs, pour terminer sa formation académique par un bacc en musique populaire. Il approfondira également ses connaissances musicales avec le batteur Max Sansalone, ainsi qu’avec Ben Perowsky, à New-York. Actif comme musicien, il est également professeur de musique dans diverses écoles primaires.
Némo "Venba" Vendette Babin
Multi-instrumentiste actif (batterie, percussions, trompettes, piano, guitares, accordéon, voix...) autant en musique actuelle qu’en musique populaire, Némo s’est investit dans diverses formations musicales : Tomas Jensen et les faux-monnayeurs, Rouge Ciel, J’tam, Labess, Raw Sugga, Ziking Kow , la Fanfare Pourpour, Fanfare Severni, Max Banana...
Développant de grandes aptitudes physiques et théâtrales par le biais du mime et de la danse, Némo élargit depuis quelques années la nature de ses interventions scéniques. Il a été danseur et musicien pour les chorégraphies Blouskaille Olouèze et Gelsomina d’Elodie Lombardo (Cie des Soeurs Schmutt). On a pu l’entendre et le voir dans Filature de Joane Hétu (Ensemble SuperMusique) et dans l’évènement Treize Lunes (Danse-Cité). Au théâtre, il a joué dans deux pièces d’Hervé Blutsch, mises en scène par Michel Bérubé (Compagnie à numér0), présentées au FTA et au Festival international du théâtre Fadjir (Téhéran, Iran). En 2010, il a joué dans L'Opéra de Quat'Sous de Bertolt Brecht et Kurt Weill, mise en scène de Robert Bellefeuille (Théâtre du Nouveau Monde, Montréal).
Némo fait aussi de très bon gâteau!...
Anes Beglerbegovic
Anes est n é en Bosnie en 1976. À 14 ans, il commence à jouer la batterie dans deux groupes musicales : une formation de rock et un autre de musique traditionnel. À cause de la guerre en Bosnie, Anes quitte son pays en 1995 et s'installe au Canada pour poursuivre son secondaire à Winnipeg, Manitoba. Pendant sa formation au secondaire, il continue de jouer de la musique, que ça soit percusioniste dans les groupes scolaires ou bien batteur dans un groupe de jazz. L'école Dakota Collegiate lui accorde le prix d'excellence pour son spectacle de jazz à la fin de l'année. Pendant ses etudes universitaries il ete honoré premier siège batteur dans le groupe de jazz de Univesite Winnipeg. Pendant ses sept ans à Winnipeg, il participe dans plusiers groupes de multiples styles de musique, que ça soit rock, funk, reggae, jazz ou bien top 40. En 2002, Anes décide de venir à Montréal et poursuivre sa carrière musicale. C'est ici qu'il retrouve son pays natale en joueant la musique Balkane avec les Gitans de Sarajevo.
Bassiste, contrebassiste et chanteuse, et très active dans le milieu musical, Blanche Baillargeon a notamment joué pendant trois ans au sein de la formation électro-rock Champion et ses G-Strings, dont le succès retentissant l’a menée dans les plus grandes salles de Montréal, ainsi que dans divers festivals à l’étranger. Elle a par la suite participé à une multitude de projets (Mimosa, Marco Calliari, Christine Tassan et les Imposteures, Jean-François Lessard). Depuis quelques mois, elle fait partie du groupe Labess.
